Javiera Palta Olmos

Como una forma de entretenerse, Keyblade, el nombre artístico de Alejandro Torres Marín, comenzó a hacer música inspirándose en una de sus actividades favoritas: jugar videojuegos. Así, con 14 años, esos videos que subía a YouTube poco a poco comenzaron a formar una comunidad que lo llevó a ser uno de los proyectos del rap geek en español más populares con 'Épicas Batallas de Rap del Frikismo'.

"En su momento era fan de un canal estadounidense que se llamaba 'Epic Rap Battles of History', que hacía como este formato de enfrentar a personajes históricos en batallas de rap. A la vez descubrí a Dan Bull, que hacía rap de videojuegos en general y como yo era muy friki, quise hacer algo de ese estilo", recuerda en conversación con este medio.

Así, unió el mundo del rap que acababa de conocer con sus gustos personales que él llama "campos del frikismo", refiriéndose a contenido sobre videojuegos o anime. "La verdad, antes hacía un poco lo que quería", confiesa, "entonces para mí eran solo videos de YouTube que hice en mi cuarto para compartir con mis amigos, tener mi pequeña comunidad si acaso. Era una época en la que ni se sabía que YouTube podía hacerte famoso", menciona entre risas.

Aun así, nunca fue consciente del éxito de sus videos hasta hace algunos años. "Creo que pasó con la llegada de TikTok que comencé a ver lo que significaban las épicas batallas", dice, "porque incluso con la viralidad que obtuvieron en su momento, era difícil porque era normal ver que los videos en YouTube iban subiendo".

De esa forma, con más de siete millones de suscriptores en YouTube, el español llegará a Chile como uno de los grandes invitados de la Expo Game 2026, evento que se realizará el próximo 2, 3 y 4 de octubre en la Estación Mapocho en Santiago y que tiene entradas a la venta en Punto Ticket. El músico se presentará el domingo 4 con un show en vivo y tendrá un espacio para compartir con sus fans.

"El año pasado hice una gira por Latam y di un show en Chile espectacular, genial. La verdad me lo pasé increíble y el público chileno es una barbaridad", comenta entre risas el artista.

"Tengo muchas ganas de verlo otra vez. Me emociona y me intriga, porque antes fue a un concierto mío, la gente iba a verme, mientras que la Expo Game me da este escenario, esta oportunidad de atraer otros", comenta.

Sobre lo que presentará ese día en el país, Keyblade adelanta que "voy a intentar llevar un show muy divertido donde la gente se lo pasará muy bien", recordando batallas que rompieron internet como 'Pac-Man vs Kirby', 'Steve vs Aldeano' o 'Samus Aran vs Boba Fett'.

Su visita a Chile también se da en medio de una carrera que Keyblade ha construido sin dejar de lado la cultura geek. Aunque reconoce que ha visto a otros artistas alejarse del nicho llamado "nerdcore", él asegura que nunca sintió la necesidad de acercarse a lo popular.

"Para mis metas y para mis ambiciones nunca he sentido que fuera necesario. Creo que, en mi caso, lo que ha hecho que mi música personal funcione tan bien es que la gente sigue viendo esa honestidad y esa transparencia en lo que escribo", explica.

"Es como: este tío se saca un tema hablando de sus paranoias sentimentales o de un flexeo típico del rap, pero no deja de subirte el mes siguiente un rap de su nuevo juego que le ha molado o una batalla de los dos personajes que le flipan ahora", comenta.

Javiera Palta Olmos

Como una forma de entretenerse, Keyblade, el nombre artístico de Alejandro Torres Marín, comenzó a hacer música inspirándose en una de sus actividades favoritas: jugar videojuegos. Así, con 14 años, esos videos que subía a YouTube poco a poco comenzaron a formar una comunidad que lo llevó a ser uno de los proyectos del rap geek en español más populares con 'Épicas Batallas de Rap del Frikismo'.

"En su momento era fan de un canal estadounidense que se llamaba 'Epic Rap Battles of History', que hacía como este formato de enfrentar a personajes históricos en batallas de rap. A la vez descubrí a Dan Bull, que hacía rap de videojuegos en general y como yo era muy friki, quise hacer algo de ese estilo", recuerda en conversación con este medio.

Así, unió el mundo del rap que acababa de conocer con sus gustos personales que él llama "campos del frikismo", refiriéndose a contenido sobre videojuegos o anime. "La verdad, antes hacía un poco lo que quería", confiesa, "entonces para mí eran solo videos de YouTube que hice en mi cuarto para compartir con mis amigos, tener mi pequeña comunidad si acaso. Era una época en la que ni se sabía que YouTube podía hacerte famoso", menciona entre risas.

Aun así, nunca fue consciente del éxito de sus videos hasta hace algunos años. "Creo que pasó con la llegada de TikTok que comencé a ver lo que significaban las épicas batallas", dice, "porque incluso con la viralidad que obtuvieron en su momento, era difícil porque era normal ver que los videos en YouTube iban subiendo".

De esa forma, con más de siete millones de suscriptores en YouTube, el español llegará a Chile como uno de los grandes invitados de la Expo Game 2026, evento que se realizará el próximo 2, 3 y 4 de octubre en la Estación Mapocho en Santiago y que tiene entradas a la venta en Punto Ticket. El músico se presentará el domingo 4 con un show en vivo y tendrá un espacio para compartir con sus fans.

"El año pasado hice una gira por Latam y di un show en Chile espectacular, genial. La verdad me lo pasé increíble y el público chileno es una barbaridad", comenta entre risas el artista.

"Tengo muchas ganas de verlo otra vez. Me emociona y me intriga, porque antes fue a un concierto mío, la gente iba a verme, mientras que la Expo Game me da este escenario, esta oportunidad de atraer otros", comenta.

Sobre lo que presentará ese día en el país, Keyblade adelanta que "voy a intentar llevar un show muy divertido donde la gente se lo pasará muy bien", recordando batallas que rompieron internet como 'Pac-Man vs Kirby', 'Steve vs Aldeano' o 'Samus Aran vs Boba Fett'.

Su visita a Chile también se da en medio de una carrera que Keyblade ha construido sin dejar de lado la cultura geek. Aunque reconoce que ha visto a otros artistas alejarse del nicho llamado "nerdcore", él asegura que nunca sintió la necesidad de acercarse a lo popular.

"Para mis metas y para mis ambiciones nunca he sentido que fuera necesario. Creo que, en mi caso, lo que ha hecho que mi música personal funcione tan bien es que la gente sigue viendo esa honestidad y esa transparencia en lo que escribo", explica.

"Es como: este tío se saca un tema hablando de sus paranoias sentimentales o de un flexeo típico del rap, pero no deja de subirte el mes siguiente un rap de su nuevo juego que le ha molado o una batalla de los dos personajes que le flipan ahora", comenta.

Javiera Palta Olmos

Como una forma de entretenerse, Keyblade, el nombre artístico de Alejandro Torres Marín, comenzó a hacer música inspirándose en una de sus actividades favoritas: jugar videojuegos. Así, con 14 años, esos videos que subía a YouTube poco a poco comenzaron a formar una comunidad que lo llevó a ser uno de los proyectos del rap geek en español más populares con 'Épicas Batallas de Rap del Frikismo'.

"En su momento era fan de un canal estadounidense que se llamaba 'Epic Rap Battles of History', que hacía como este formato de enfrentar a personajes históricos en batallas de rap. A la vez descubrí a Dan Bull, que hacía rap de videojuegos en general y como yo era muy friki, quise hacer algo de ese estilo", recuerda en conversación con este medio.

Así, unió el mundo del rap que acababa de conocer con sus gustos personales que él llama "campos del frikismo", refiriéndose a contenido sobre videojuegos o anime. "La verdad, antes hacía un poco lo que quería", confiesa, "entonces para mí eran solo videos de YouTube que hice en mi cuarto para compartir con mis amigos, tener mi pequeña comunidad si acaso. Era una época en la que ni se sabía que YouTube podía hacerte famoso", menciona entre risas.

Aun así, nunca fue consciente del éxito de sus videos hasta hace algunos años. "Creo que pasó con la llegada de TikTok que comencé a ver lo que significaban las épicas batallas", dice, "porque incluso con la viralidad que obtuvieron en su momento, era difícil porque era normal ver que los videos en YouTube iban subiendo".

De esa forma, con más de siete millones de suscriptores en YouTube, el español llegará a Chile como uno de los grandes invitados de la Expo Game 2026, evento que se realizará el próximo 2, 3 y 4 de octubre en la Estación Mapocho en Santiago y que tiene entradas a la venta en Punto Ticket. El músico se presentará el domingo 4 con un show en vivo y tendrá un espacio para compartir con sus fans.

"El año pasado hice una gira por Latam y di un show en Chile espectacular, genial. La verdad me lo pasé increíble y el público chileno es una barbaridad", comenta entre risas el artista.

"Tengo muchas ganas de verlo otra vez. Me emociona y me intriga, porque antes fue a un concierto mío, la gente iba a verme, mientras que la Expo Game me da este escenario, esta oportunidad de atraer otros", comenta.

Sobre lo que presentará ese día en el país, Keyblade adelanta que "voy a intentar llevar un show muy divertido donde la gente se lo pasará muy bien", recordando batallas que rompieron internet como 'Pac-Man vs Kirby', 'Steve vs Aldeano' o 'Samus Aran vs Boba Fett'.

Su visita a Chile también se da en medio de una carrera que Keyblade ha construido sin dejar de lado la cultura geek. Aunque reconoce que ha visto a otros artistas alejarse del nicho llamado "nerdcore", él asegura que nunca sintió la necesidad de acercarse a lo popular.

"Para mis metas y para mis ambiciones nunca he sentido que fuera necesario. Creo que, en mi caso, lo que ha hecho que mi música personal funcione tan bien es que la gente sigue viendo esa honestidad y esa transparencia en lo que escribo", explica.

"Es como: este tío se saca un tema hablando de sus paranoias sentimentales o de un flexeo típico del rap, pero no deja de subirte el mes siguiente un rap de su nuevo juego que le ha molado o una batalla de los dos personajes que le flipan ahora", comenta.

Con una versión más oscura y humana, Robin Hood volverá al cine una vez más con 'La Muerte de Robin Hood', cinta que deja atrás la imagen del héroe que robaba a los ricos para ayudar a los pobres.

Dirigida por Michael Sarnoski, responsable de 'Pig' y 'A Quiet Place: Day One', el filme relata la historia de un hombre que sobrevivió a su época como forajido, pero que quedó atrapado bajo el peso de la leyenda que él mismo ayudó a construir.

"Está atormentado por la percepción de ser un héroe cuando, en el fondo, sabe que no lo fue", señaló el director en un comunicado.

"Michael realmente me fascinó como cineasta, como narrador", dijo en declaraciones compartidas a este medio el actor Hugh Jackman, a cargo de encarnar al mítico personaje. "Esta es una de esas películas en las que se dice mucho más allá de las palabras", añade.

En ese sentido, reconoce que "nunca había terminado tan cansado en nada de lo que había filmado antes", en relación a las escenas de acción.

"Eran, de alguna manera, inquietantes. No queríamos que fueran bonitas, pero sí que fueran inmersivas. Hay mucho forcejeo real, peleas y gritos", menciona.

Otro detalle clave fue el mantener la esencia del mundo medieval, utilizando incluso locaciones de la primera temporada de la serie de HBO Max 'Game Of Thrones'. "Filmamos en Irlanda y, wow, hay algo realmente épico en esos paisajes. Lo sientes en esos bosques. Lo sientes en el océano. Lo sientes en las rocas", dice.

"Desde el inicio del rodaje sabíamos que, cuando estás haciendo una historia sobre leyendas, es muy importante lograr nada se sintiera como en la actualidad", añade Sarnoski.

Con una versión más oscura y humana, Robin Hood volverá al cine una vez más con 'La Muerte de Robin Hood', cinta que deja atrás la imagen del héroe que robaba a los ricos para ayudar a los pobres.

Dirigida por Michael Sarnoski, responsable de 'Pig' y 'A Quiet Place: Day One', el filme relata la historia de un hombre que sobrevivió a su época como forajido, pero que quedó atrapado bajo el peso de la leyenda que él mismo ayudó a construir.

"Está atormentado por la percepción de ser un héroe cuando, en el fondo, sabe que no lo fue", señaló el director en un comunicado.

"Michael realmente me fascinó como cineasta, como narrador", dijo en declaraciones compartidas a este medio el actor Hugh Jackman, a cargo de encarnar al mítico personaje. "Esta es una de esas películas en las que se dice mucho más allá de las palabras", añade.

En ese sentido, reconoce que "nunca había terminado tan cansado en nada de lo que había filmado antes", en relación a las escenas de acción.

"Eran, de alguna manera, inquietantes. No queríamos que fueran bonitas, pero sí que fueran inmersivas. Hay mucho forcejeo real, peleas y gritos", menciona.

Otro detalle clave fue el mantener la esencia del mundo medieval, utilizando incluso locaciones de la primera temporada de la serie de HBO Max 'Game Of Thrones'. "Filmamos en Irlanda y, wow, hay algo realmente épico en esos paisajes. Lo sientes en esos bosques. Lo sientes en el océano. Lo sientes en las rocas", dice.

"Desde el inicio del rodaje sabíamos que, cuando estás haciendo una historia sobre leyendas, es muy importante lograr nada se sintiera como en la actualidad", añade Sarnoski.

Con una versión más oscura y humana, Robin Hood volverá al cine una vez más con 'La Muerte de Robin Hood', cinta que deja atrás la imagen del héroe que robaba a los ricos para ayudar a los pobres.

Dirigida por Michael Sarnoski, responsable de 'Pig' y 'A Quiet Place: Day One', el filme relata la historia de un hombre que sobrevivió a su época como forajido, pero que quedó atrapado bajo el peso de la leyenda que él mismo ayudó a construir.

"Está atormentado por la percepción de ser un héroe cuando, en el fondo, sabe que no lo fue", señaló el director en un comunicado.

"Michael realmente me fascinó como cineasta, como narrador", dijo en declaraciones compartidas a este medio el actor Hugh Jackman, a cargo de encarnar al mítico personaje. "Esta es una de esas películas en las que se dice mucho más allá de las palabras", añade.

En ese sentido, reconoce que "nunca había terminado tan cansado en nada de lo que había filmado antes", en relación a las escenas de acción.

"Eran, de alguna manera, inquietantes. No queríamos que fueran bonitas, pero sí que fueran inmersivas. Hay mucho forcejeo real, peleas y gritos", menciona.

Otro detalle clave fue el mantener la esencia del mundo medieval, utilizando incluso locaciones de la primera temporada de la serie de HBO Max 'Game Of Thrones'. "Filmamos en Irlanda y, wow, hay algo realmente épico en esos paisajes. Lo sientes en esos bosques. Lo sientes en el océano. Lo sientes en las rocas", dice.

"Desde el inicio del rodaje sabíamos que, cuando estás haciendo una historia sobre leyendas, es muy importante lograr nada se sintiera como en la actualidad", añade Sarnoski.